Opinioni del pubblico su Il monello

Si può piangere dall'inizio alla fine di un film facendosi qualche qualche calda risata di tanto in tanto? Commozione equivalente a sentimenti ritrovati: così me lo spiego. Reazione a tempi oscurantisti e cinici, disumanizzanti. Il più grande merito del cinema è quello di aver messo al centro della scena l'uomo comune e di aver reso disponibile le sue creazioni a tutti e non soltanto a qualche anima bella come succede per la fruizione delle altre arti, tipo la pittura o la letteratura...

un capolavoro che ti accompagna per tutta una vita (la tua) e per tante altre (quelle dei nostri figli e nipoti)

Considerato il primo lungometraggio di Chaplin, anche se l'edizione che circola da molti anni dura solo 53 minuti (quella originale ne durava 68, e i tagli furono operati dallo stesso Chaplin in occasione della riedizione del 1971): senz'altro uno dei suoi film più famosi, e anche uno dei più belli. E' un melodramma per molti versi straziante centrato sull'amicizia e il rapporto padre/figlio che si sviluppa fra un vagabondo e un orfanello abbandonato dalla madre. Da notare che qui Charlot...

Primo lungometraggio (oggi verrebbe catalogato come mediometraggio) di Charlie Chaplin e capolavoro senza tempo. In meno di 50 minuti di pellicola, l'omino con la bombetta condensa una storia che regala tantissimo sia sul lato comico sia su quello dei sentimenti. Indimenticabile il piccolo Jackie Coogan. Bello, bello, bello.

Nel 1919 Charlie Chaplin ebbe un figlio dalla diciasettenne Mildred  Harris,il bambino nacque con gravi malformazioni e sopravvisse solo 3 giorni,fu un colpo durissimo per Chaplin che cadde in una profonda depressione,ma come si sa in questi casi ogni dolore anche quello piu' terribile puo' essere foriero di una nuova rinascita,per Chaplin fu la molla che gli diede l'ispirazione per il suo primo lungometraggio anche se sarebbe piu' opportuno dire mediometraggio visto che dura 51 minuti,ed...

Il film più drammatico che sia mai stato fatto, in cui il genio del cinema, Charlie Chaplin, riversa tutti i suoi sentimenti costernati da una lussureggiante ed addolorata fantasia onirica.

Dopo una serie di sfortunati eventi, un orfanello abbandonato in una zona residenziale viene rinvenuto e allevato da un povero spiantato. Siccome il vagabondo non ha i mezzi di sussistenza necessari, le istituzioni si investono della facoltà di sottrargli il bambino con l’intento di sistemarlo in un orfanotrofio. L’ipotetica abbondanza di concetti offerta da una storia del genere, nelle mani di Chaplin sarebbe dovuta diventare un capolavoro se solo il suo autore...

Recensione col vecchio nickname Titanic900: "L'unico film che mi ha fatto piangere. Toccante, intenso, comico, drammatico, un vero capolavoro."

Non c'è un aggettivo per definire la grandezza di Charlie Chaplin, il mitico Charlot. Il miglior attore di tutti i tempi, l'unico che sia riuscito ad interpretare personaggi comici e tragici alla perfezione, anche con il muto. Il piccolo vagabondo dai pantaloni larghi e sformati, grosse scarpe, bombetta e bastone da passeggio, ha interpretato questo ruolo ormai classico in più di settanta film. Il Monello è sicuramente il miglior film da lui interpretato e diretto, oltre...

Il primo lungometraggio di Charlie Chaplin è un vero concentrato, è una storia (come chiaramente viene detto all'inizio del film) che farà ridere ma anche piangere, dove tutto è dosato perfettamente. Un film che ispira anche una grandissima tenerezza, e Charlie Chaplin ha ancora oggi un grandissimo carisma, impossibile non rimanere ammaliati dalla sua figura, che in questo film ispira una grandissima bontà. Quello fu un periodo difficile per Chaplin...

"A picture with a smile - and perhaps, a tear". Altrimenti detto "capolavoro"

guardando questo film mi sono chiesto:come è possibile rendere così bene le emozioni senza suoni? in quanti film l'audio è abusato o non curato dandolo per scontato?riflettiamo...

Quando ancora in tv trasmettevano i film muti  di Chaplin(sia cortometraggi che lungometraggi) in prima serata,non ho mai perso occasione di rivederli.Alcuni anni fa erano ancora un appuntament fisso durante le feste natalizie.E ogni volta sono sempre rimasto meravigliato,ho sempre trovato qualcosa di nuovo,a testimonianza del fatto che questo cinema a quasi un secolo di istanza non ha perso nulla del suo valore artistico e della sua capacità di emozionare.Non nascondo...

Fa venire i brividi che questo film ha 90 anni (tra l'altro magnificamente restaurato). Tra commedia e drammatico una storia commuovente (la parte migliore è quella quando portano via il bambino). Certo il montaggio è quello che è ma sicuramente un film da vedere e migliore di tanti altri. Ottimi per l'epoca i trucchi

RISATE DI RABBIA Un vagabondo adotta un trovatello e gli insegna la difficile arte della sopravvivenza. Ma i benestanti, che non hanno molto da fare, vigilano e la storia rischia di finire in orfanotrofio. La ricomparsa della madre, che ha fatto i soldi, eviterà il peggio. Da una storia simile si poteva ricavare di tutto, anche il peggio. Chaplin l’ha trasformata in un capolavoro dolente e serissimo senza rinunciare al riso ne alla commozione. Ne viene fuori una visione...

Capolavoro del cinema muto.(sia comico che commovente)Grande Chaplin

"A picture with a smile - and perhaps, a tear." Frase di inizio pellicola la dice lunga: Questo è uno dei capolavori del muto, la scena nel quale portano via John a Charlot è toccante e poi ha un finale bellissimo. La trama è fatta bene, e il bambino Jackie Coogan è bravissimo, un mostro di attore per l'età che aveva all'epoca. L'amore che Chaplin e Coogan riescono a trasmettere in coppia è stupendo e sembra che davvero siano padre e figlio nella...

GRANDE CAPOLAVORO DI CHAPLIN, CHE TOCCA CON IL SUO STILE TEMI BELLISSIMI RENDENDOLI MAI BANALI E MAI SCONTATI MERAVIGLIOSO ANCHE IL PICCOLO JACKIE COOGAN DIRETTO MAGISTRALMENTE DA CHAPLIN CHE IN QUESTO FILM USA ANCHE DELLE TECNICHE DI RIPRESA SORPRENDENTI PER L'EPOCA (VEDERE LA SCENA DEL SOGNO SUI SCALINI).

La dolce storia dell'amore paterno di un poveraccio (Charlot) per un piccolo orfanello, nella cornice polverosa della periferia dalle strade ancora in terra battuta e delle mansarde scarne e ammuffite (indimenticabile la culla realizzata recuperando il telaio di una sedia in vimini). Chaplin riesce ancora una volta a intenerirci, sdrammatizzando con il sorriso la vita da strada dei protagonisti, tra piccole truffe, risse di strada e la severa inflessibilità dei servizi sociali.

Con tutti i limiti che un'opera così datata può avere (e considerati parimenti i limiti dello spettatore odierno nel percepire il reale messaggio ed i valori di un'epoca tanto lontana), è certo una storiella divertente e commovente. La scena del sogno rappresenta un passo in avanti rispetto al resto del film, con la sua forte carica allegorica.